Cours de conversation en espagnol du 5 juin

2296. Noticias en español

Una cueva de Cartagena desvela que los neandertales ya sabían que el marisco es mejor en invierno.

Los pobres neandertales han pasado a la historia con muy mala fama, pero poco a poco se está dando una imagen de ellos mucho más amable. Y la primera noticia de hoy es un buen ejemplo.

Si yo te pregunto qué crees que comían los neandertales, seguramente me dirás que eran carnívoros, que comían lo que cazaban. Y si te pregunto si crees que comían pescado o productos del mar, seguramente me dirías que no. La realidad es que siempre se ha pensado que los recursos marinos eran algo muy poco habitual en su dieta. Pues bien, esta noticia nos viene a contar justo lo contrario.

Nos vamos a Cartagena, en Murcia, y más concretamente a una cueva llamada la Cueva de los Aviones. Allí, un grupo de investigadores españoles ha realizado un estudio que se ha publicado en la revista oficial de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos. ¿Y qué han demostrado? Pues algo sorprendente: los neandertales que vivieron en esta cueva hace 115.000 años consumían productos marinos. Además, lo hacían siguiendo patrones estacionales complejos, igual que harían los Homo sapiens modernos.

Hoy en día, todos los que disfrutamos del marisco y los moluscos sabemos que los mejores meses para comerlos son los de invierno; es cuando están en su mejor momento. Pues bien, según este estudio, eso ya lo sabían los neandertales que habitaban la cueva. Es decir, que planificaban comer los moluscos en invierno y los evitaban en verano, que es cuando hay más riesgo de que sean tóxicos. Como dice uno de los responsables: “Ya teníamos información de que hace 160.000 años, en la cueva Bajondillo, en Málaga, los neandertales explotaban recursos marinos, pero esta cueva nos da detalles de cómo gestionaban los recursos a lo largo del ciclo anual”.

Claro, tú te estarás preguntando cómo han descubierto esto, cómo pueden saber cómo y cuándo comían. Pues lo que han hecho es analizar las conchas encontradas en la cueva. En concreto, estudiaron 55 ejemplares de dos especies: el caracolillo Phorcus turbinatus y la lapa Patella ferruginea. Y los analizaron con una técnica llamada “análisis de isótopos estables de oxígeno”. ¿Y en qué consiste? Mejor que te lo explique el líder de la investigación: “Podemos reconstruir la evolución de las temperaturas del mar a lo largo del crecimiento de las conchas y, por tanto, podemos saber cuándo dejan de crecer, el momento en el que son recolectadas y el momento en el que son consumidas”.

¿Y qué conclusiones se sacan? Pues que estos habitantes de la cueva consumían moluscos todo el año, pero sobre todo en los meses fríos. Las razones pueden ser varias, y esto no lo podemos saber con seguridad, pero las hipótesis apuntan a cosas que hoy conocemos bien: que en esos meses los moluscos tienen más carne y mejor sabor, porque acumulan más ácidos grasos y lípidos. Hay otra razón, que tiene que ver con el verano. Como señala el experto, en verano las mareas rojas pueden aumentar la toxicidad de los moluscos y, además, suben las temperaturas. Por eso, si se tarda en consumirlos, pueden acabar teniendo peor sabor o incluso contener toxinas.

Lo que sí se puede decir sin miedo a equivocarse, gracias a este estudio, es que los neandertales, a pesar de tener los recursos todo el año, sabían cómo gestionarlos. Y no lo hacían de manera aleatoria, sino con inteligencia.

Identifican a un posible médico entre las víctimas de Pompeya: murió intentando huir con su maletín

Vamos con la segunda historia del día. En todas las películas de catástrofes naturales hay un personaje que es médico y que, cuando huye del desastre, se lleva su maletín por si acaso. Pues bien, el protagonista de la segunda noticia de hoy, sin haber visto jamás una película de este tipo —ni de ningún tipo—, debió de pensar que su maletín podía serle útil.

Nos vamos a Pompeya, en concreto al lugar conocido como Orto dei Fuggiaschi, que en español sería el Jardín de los Fugitivos. Allí, allá por el año 1961, se encontraron 14 moldes de personas que habían muerto mientras intentaban huir de la ciudad durante la erupción del Vesubio, en el año 79 d. C.. Pues bien, ya de aquella, junto a una de esas personas, se había descubierto una cajita. Una cajita que se quedó un poco en el olvido. Y la noticia está en que ahora, por fin, esa pequeña caja se ha estudiado y ha dado información muy interesante.

¿Y cómo se ha hecho? Pues se han usado radiografías, tomografías y reconstrucciones en 3D con ayuda de la inteligencia artificial. Así han podido ver qué había dentro sin tener que abrir la caja ni dañarla. ¿Y qué había? Pues mira, oyente: pequeños instrumentos metálicos que se cree que pudieron ser material quirúrgico, y también una pequeña losa de pizarra que se utilizaba para preparar sustancias médicas o cosméticas. Algo muy interesante es cómo se cerraba la caja: tenía un sistema bastante sofisticado, metálico y con ruedas dentadas, que demuestra el alto nivel técnico de la época. Y otra cosa que se encontró fue una bolsa de tela con monedas de plata y bronce.

¿Y qué conclusiones se han sacado tras analizar esta cajita? Pues todo parece indicar que esa cajita era un botiquín médico. Es decir, que la persona que lo llevaba consigo mientras intentaba huir era un médico. De hecho, como dice el director de este parque arqueológico: “Este hombre se llevó consigo sus herramientas para estar preparado para reconstruir su vida en otro lugar gracias a su profesión, pero quizá también para ayudar a otros”.

¿Ves cómo esta persona cumplió con todos los clichés de los médicos ante una catástrofe? Si es que, al final, Hollywood no ha inventado nada.

Un joven se disfraza de su madre para ayudarla a sacarse el carné… y acaba en prisión

Llegamos a la última historia del día. Venga, te voy a hacer una pregunta: ¿a qué intento te sacaste el carnet de conducir? A veces es complicado y tienes que repetir el examen de conducir varias veces. Y justo de eso, de sacarse el carnet, va la última noticia de hoy.

En esta noticia nos vamos a Brasil, en concreto a Nova Mutum Paraná, que se encuentra en la región amazónica del país. La primera persona que vamos a conocer es María Schiave, una mujer que estaba intentando sacarse el carnet de conducir pero, después de tres intentos fallidos, estaba completamente desesperada. La verdad es que tres intentos no me parecen tantos; yo conozco gente que ha tardado bastante más.

La cuestión es que aquí entra en escena su hijo, Heitor Marcio Schiave, que al ver la desesperación de su madre decidió que su labor como hijo era intentar ayudarla. ¿Y cómo lo hizo? ¿La ayudó a sacarse el carnet? Bueno, sí y no. Decidió hacer el examen por ella. Claro, tú estarás pensando que esto no se puede hacer, que no te puedes presentar en nombre de otra persona. Y está claro que no, porque lo que hizo Heitor fue hacerse pasar por ella.

Y ojo, oyente, porque se metió fuerte en el papel: se vistió con la ropa de su madre, se pintó las uñas y se puso una peluca para imitar su pelo. Vamos, que se disfrazó de ella. La verdad es que no parece un plan sin fisuras, ¿verdad, oyente? Pero vamos a ver qué pasó. ¿Conseguirá Heitor engañar a los examinadores y sacar el carnet por su madre? La respuesta rápida es que no. Porque, ya desde el primer momento, tanto la policía como la examinadora notaron cosas raras. Llegó tarde, tenía la voz muy grave y su aspecto, como no podía ser de otra manera, no coincidía con los datos. Además, estaba extremadamente nerviosa. Hasta que, evidentemente, descubrieron que se trataba del hijo de la persona en cuestión. Como dijo la examinadora: “Dijo que había venido en lugar de su madre a hacer el examen, pero que ella no lo sabía”.

¿Y en qué terminó la cosa? Pues la verdad es que la jugada no le salió nada bien, porque no solo la madre suspendió, sino que al hijo lo detuvieron por estafa y terminó en el calabozo.

Pero lo más interesante de todo esto es que la gente, al conocer la noticia, empezó a criticar a los examinadores por no darle el aprobado a la madre. Tanto es así que han tenido que justificarse diciendo: “Recibimos un montón de críticas porque lo había hecho por amor a su madre. Pero, ¿qué pasa si ocurre un accidente o alguien muere? No podemos darle el carnet, los exámenes son serios”. Y yo, qué quieres que te diga, oyente: por muy graciosa que sea la historia, estoy de acuerdo con las autoridades. Conducir es algo muy serio y no se le puede dar el carnet a cualquiera.

Cours de conversation en espagnol du 29 mai

 2291. Noticias en español

España se posiciona como el mejor país europeo en derechos LGTBI+

Una pregunta para la que jamás encuentro respuesta es esta: ¿qué más le da a la gente con quién se acuesta o de quién se enamora otra persona? Ojalá llegue un día en el que no tengamos que hablar de informes como el de la primera noticia de hoy.

Cada año, la organización ILGA-Europa publica un informe llamado el Mapa Arcoíris. En él se evalúa la situación legal y social del colectivo LGTBI en cuarenta y nueve países europeos y se crea una clasificación. Pues bien, durante los últimos diez años el país mejor posicionado había sido Malta. Pero aquí está la noticia: por primera vez, en el primer puesto encontramos a España.

España alcanza una puntuación del 88,7 %. ¿Y qué razones se dan para que llegue a ese puesto? Pues mira, oyente, sobre todo por haber cumplido los compromisos que se han adoptado en los últimos años, en especial los que tienen que ver con la ley trans y la ley estatal LGTBI. Hablamos de medidas como la protección frente a la discriminación, la igualdad de trato o la despatologización de las personas trans dentro del sistema sanitario, es decir, dejar de tratar su situación como si fuera una enfermedad. También se valora el reconocimiento de derechos para las familias diversas. Este primer lugar coloca a España en una posición avanzada en todo lo relacionado con la diversidad. En palabras de la subdirectora de ILGA-Europa, “el primer puesto de España es un buen ejemplo de lo que se puede lograr cuando un gobierno decide impulsar la igualdad en lugar de dar marcha atrás”.

Pero el informe también lanza un aviso: cuidado, porque la realidad es mucho más compleja. Lo que viene a decir es que estos datos reflejan las leyes y las políticas, pero el día a día de una persona del colectivo es otra cosa. Que existan leyes ayuda, claro está, pero no elimina de golpe la discriminación, que en algunos lugares se ve fomentada por los discursos de odio y la polarización política, incluso en países con políticas avanzadas como España.

¿Qué más conclusiones saca el informe sobre nuestro país? Pues recomienda a España que refuerce las políticas contra los discursos de odio. También que proteja a los menores intersexuales, ya que afirman que muchas veces son sometidos a intervenciones médicas que no son necesarias. Y, por último, que actualice el marco legal para incluir opciones no binarias o de tercer género.

¿Vinilos a 50 céntimos? El experimento que aviva el debate sobre la burbuja del precio de los discos

Vamos con la segunda historia del día. Una cosa que podemos decir sin miedo a equivocarnos es que los vinilos están de moda, y prueba de ello son los precios que tienen. Precisamente de vinilos vamos a hablar en la segunda noticia de hoy.

Antes de ir a la noticia, conviene dar algún dato sobre la venta de vinilos en los últimos tiempos. Fíjate en lo que publicó la revista Forbes: por primera vez en este siglo, las ventas de discos de vinilo superaron los mil millones de dólares en un solo año. En España, según el informe que elabora Promusicae, el aumento de las ventas respecto al año 2024 fue de casi un 50 %. Y eso sin contar el mercado de segunda mano, donde un vinilo descatalogado puede alcanzar cifras completamente desorbitadas.

Dicho esto, vamos a conocer a nuestros protagonistas: el grupo canario indie Pumuky. Al sacar a la venta su último trabajo, llamado No sueltes lo efímero, tomaron una decisión arriesgada. No le pusieron precio: dejaron que cada persona que lo comprara decidiera cuánto pagar. ¿El mínimo? Cincuenta céntimos. Y lo lanzaron con un mensaje en sus redes sociales que venía a decir lo siguiente: que últimamente hay bastante discusión por el precio de los vinilos, que no paran de subir en lo que parece otra burbuja más, y que querían darte la oportunidad de tener el disco, si de verdad te interesa, al precio que tú consideres justo. Eso sí, dejaban claro que no estaban regalando el disco como si no tuviera valor, sino que te delegaban a ti la responsabilidad de ponerle un precio equitativo.

Era una maniobra complicada y arriesgada. De hecho, la propia plataforma donde pusieron el álbum a la venta les dijo, medio en broma: ¡espero que no os arruinéis! Ellos habían hecho sus cálculos y sabían que había una cifra clave, el siete. Si la mayoría de la gente pagaba menos de siete euros, perderían dinero. Pero tenían algo a su favor: al ser un grupo no muy conocido, sabían que sus seguidores eran fieles, que tenían un trato cercano con ellos y, por lo tanto, confiaban en que los apoyaran.

Vamos ya a despejar la incógnita y a responder a la pregunta de qué pasó. Pues, tal y como publicaron ellos mismos, vendieron un total de 164 vinilos, por un importe de 2.492,99 euros. Esto significa que el pago medio fue de 15,20 euros por disco. Y algo que les honra: los discos restantes los venderán a ese mismo precio, el que de media pagó la gente. Está claro que la estrategia de marketing les ha salido muy bien.

Y ahora yo te pregunto a ti: ¿hasta cuánto estarías dispuesto a pagar por un vinilo de tu artista favorito si te dejaran a ti decidir el precio?

La alcaldesa de una ciudad de California dimite tras confesar que actuaba como agente infiltrada de China en EE. UU.

Llegamos a la última historia del día. Si algo nos han enseñado las películas es que, cuando hay que descubrir quién es el espía de la trama, siempre es quien menos te lo esperas. Pues eso es justo lo que vamos a contar en la última historia de hoy.

Para esta noticia nos vamos a Los Ángeles, California; más concretamente, a una pequeña ciudad llamada Arcadia. Un dato importante para entender la historia: en este lugar gran parte de la población es chinoestadounidense. Según la Oficina del Censo de Estados Unidos, de los 54.000 habitantes de Arcadia, un 59 % son asiáticos, y más del 42 % son de origen chino.

Dicho esto, y una vez allí, nos vamos directos al ayuntamiento, porque la protagonista de esta noticia es la que hasta hace unos días era su alcaldesa, Eileen Wang. Esta mujer tuvo que dimitir después de ser acusada de actuar como agente extranjera de China y de difundir propaganda en nombre de ese país. El FBI dijo que Wang admitió haber actuado como agente extranjera entre 2020 y 2022, promoviendo propaganda de China en Estados Unidos y actuando bajo las órdenes de China para favorecer sus intereses.

Los cargos que le imputan son de antes de entrar en política. La conducta que se le atribuye va de 2020 a 2022, y ella fue elegida concejala precisamente en noviembre de 2022. Hay que decir que en Arcadia el cargo de alcalde es rotatorio entre los concejales, y ella no llegó a ser alcaldesa hasta este mismo año. Por eso, desde el ayuntamiento han querido dejar claro que la investigación se refiere a una conducta individual, anterior a que Wang tomara posesión de su cargo. Tras una revisión interna confirmaron que no se vieron afectados ni los fondos ni el personal ni las decisiones de la ciudad.

¿Y qué cosas hizo esta mujer? Entre otras cosas, ella ayudó, junto con su prometido, a gestionar una web llamada U.S. News Center. En principio era un sitio de noticias dirigido al público chino, pero en realidad el gobierno chino lo usaba como altavoz. De hecho, ambos recibían órdenes directas de funcionarios del gobierno chino para publicar contenido a favor de ese país. Es decir, que publicaban noticias favorables al gobierno chino y, además, desmentían informes que lo acusaban de actuar contra los derechos humanos.

¿Y qué ha dicho ella? Pues sus abogados afirman que se disculpa y lamenta los errores que ha cometido en su vida personal, y que su amor y su devoción por la comunidad de Arcadia no han cambiado.

Cours de conversation en espagnol du 22 mai

 2287. Noticias en español

Una mutación dio a los humanos el don del habla. Estos ratones también la tienen

¿Qué me dirías si te digo que hay ratones que se cantan entre ellos? Seguramente que es inteligencia artificial. Pues no, en esta primera noticia vamos a descubrir que es totalmente real.

Para conocer esta historia, tenemos que ir a unos bosques nubosos de Centroamérica. Allí nos vamos a encontrar unos ratones muy pequeños, que pesan menos que una bombilla, conocidos como ratones cantores de Alston. ¿Por qué se les llama así? Pues porque estos pequeños roedores tienen una particularidad: se comunican entre ellos con una especie de canciones que pueden durar hasta 16 segundos. Emiten unos sonidos sónicos y ultrasónicos que recuerdan un poco a los de una cigarra. Y lo interesante es que parece una conversación de verdad, porque los ratones no se interrumpen entre ellos hasta que la canción termina.

Esto lleva intrigando a los investigadores desde hace años. Se preguntaban: ¿qué hace que estos ratones sean capaces de comunicarse así sin tener cerebros humanos? Para responder, vamos a irnos un poco más atrás, al momento en que empezó la investigación. Ya en el año 2019, el biólogo Arkarup Banerjee y su equipo se dieron cuenta de que esas canciones se parecían mucho a las conversaciones que tenemos los humanos. Sabían que la clave estaba en los cerebros, pero no eran capaces de ver las diferencias al comparar a estos ratones con otros de laboratorio.

Como querían respuestas, utilizaron una técnica llamada MAPseq, que nunca antes se había usado para comparar cerebros de dos especies. Explicado de forma sencilla, esta técnica les da a los científicos un mapa muy detallado de dónde se conecta cada neurona en todo el cerebro. ¿Y qué descubrieron? Que sí había diferencias. De hecho, los ratones cantores tenían aproximadamente el triple de neuronas que enviaban señales desde la corteza motora hasta dos regiones específicas del cerebro. Aunque pueda parecer un cambio sutil, ha sido la clave para responder a esa pregunta.

Y lo más interesante es que podría tratarse de la misma mutación que nos permitió a los humanos tener la capacidad de hablar. Uno de los autores del estudio dice que este descubrimiento plantea preguntas muy interesantes sobre cuánto “recableado” del cerebro hizo falta en la evolución del lenguaje humano.

Esto abre posibles vías de estudio para una pregunta que la neurociencia todavía no ha resuelto: ¿qué hace que algunos animales tengan habilidades excepcionales que otros no tienen?

El autor principal del estudio, Banerjee, contó que tenía todo el rato en la cabeza una cita de Charles Darwin de 1871. Darwin decía que la diferencia entre la mente del ser humano más simple y la mente más desarrollada de un animal era una cuestión de grado, no de clase. Es decir, no es una diferencia abismal, sino una cuestión de nivel. Y Banerjee añade que, gracias a este estudio, cada vez hay más indicios de que esa idea podría tener algo de verdad.

Descubre que desciende de un colaborador de las SS y que su familia ocultaba un cuadro robado por los nazis: “Siento vergüenza”

Llegamos a la segunda historia del día. Yo creo que a la mayoría de nosotros nos ha pasado que, al hacernos adultos, hemos conocido secretos de nuestra familia. En muchos casos son secretos pequeños, sin mucha importancia. Pero en otros casos son secretos que te pueden cambiar para siempre. Como ejemplo, la segunda historia de hoy.

Viajamos a los Países Bajos. Allí, en la casa de la familia Seyffardt, lleva colgado durante generaciones un cuadro llamado Retrato de una joven, del pintor neerlandés Toon Kelder. Y ahora, en la actualidad, un descendiente de esta familia ha descubierto algo que no se esperaba para nada.

Resulta que este hombre, al investigar la historia de su familia, se enteró de dos cosas que le dejaron sin palabras. La primera, que descendía de Hendrik Seyffardt, un general voluntario de las SS que fue asesinado por la resistencia neerlandesa en el año 1943. Y la segunda, que ese cuadro que tenía la familia podía tener un origen muy turbio. Entonces decidió ponerse en contacto con el detective Arthur Brand, al que se conoce como el “Indiana Jones del mundo del arte”, y que se dedica a localizar obras de arte robadas.

Brand investigó el cuadro y le contó la historia completa. Ese Retrato de una joven había pertenecido a un marchante de arte judío llamado Jacques Goudstikker, dueño de una enorme colección de pinturas. Goudstikker murió mientras huía de los nazis en el año 1940. Tras su muerte, los nazis saquearon su colección y muchos de sus cuadros fueron a parar a una subasta. Parece ser que fue allí donde el antepasado general de las SS adquirió el cuadro, y desde entonces ha estado en la familia.

Este hombre no solo descubrió que en su familia había un cuadro robado, sino que su antepasado había sido un alto cargo de las SS. Cuando habló con su abuela, ella le confirmó que el cuadro lo habían comprado durante la Segunda Guerra Mundial, pero que sabían perfectamente lo que era. Según le dijo, era arte judío robado a Goudstikker, era “invendible” y, sobre todo, no se lo podía contar a nadie.

¿Qué va a pasar ahora? Tanto este descendiente como la actual propietaria del cuadro han dicho que quieren devolverlo a los herederos de Goudstikker. El descendiente que destapó el caso ha explicado que siente vergüenza ante toda esta situación y entiende perfectamente que la familia del marchante quiera recuperar la obra. Eso sí, legalmente la cosa es complicada, porque por el tiempo que ha pasado la policía no puede confiscar el cuadro.

Habrá que esperar a ver cómo termina este asunto. Mientras tanto, te pregunto, oyente: ¿el secreto familiar del que tú te has enterado es de este nivel? Espero que no.

La azotea donde los Beatles dieron su último concierto, disuelto por la Policía, se convertirá en un museo

Llegamos a la última noticia del día. Una pregunta: ¿sabes cuál fue el último concierto de los Beatles? Pues de ese mítico concierto vamos a hablar en la última noticia de hoy.

Hacemos un viaje al pasado y nos vamos a Londres, al 30 de enero de 1969. Más concretamente, al número 3 de Savile Row, sede en ese momento de la discográfica Apple Corps. Y todavía más concretamente, a la azotea del edificio. Allí están los cuatro integrantes de los Beatles: John, Paul, George y Ringo. Hacía tiempo que no tocaban en directo: para ser exactos, dos años y medio, desde el 29 de agosto de 1966, en San Francisco, Estados Unidos.

Antes de salir hubo dudas sobre si hacer o no el concierto. Había problemas evidentes entre McCartney y Lennon, pero George dijo que se tocaba. Hacía frío, unos ocho grados, y soplaba el viento, así que tuvieron que coger los abrigos de sus parejas. Se pusieron a cantar en ese concierto improvisado, los fans no se lo podían creer y la calle se colapsó en pocos minutos. Tocaron canciones como Don’t Let Me Down, I’ve Got A Feeling o Get Back. Pero, a los 42 minutos, se acabó: los vecinos se quejaron del ruido, llamaron a la policía y pararon el concierto. Ninguno de ellos sabía que aquel día sería su último concierto, jamás volverían a tocar juntos.

Pues ese edificio se va a convertir en el primer museo oficial de la banda en Londres. Se llamará The Beatles at 3 Savile Row y abrirá sus puertas el año que viene, aunque desde ahora ya se pueden reservar entradas en la página web. Y es que, para los fans de los Beatles, este es un lugar de peregrinaje en Londres, junto al famoso Abbey Road, claro. Cada día se acercan al edificio fans de la banda para sacar fotos, pero ahora podrán entrar y recorrer las mismas estancias que pisaron sus ídolos.

¿Qué se podrá encontrar en el museo? Pues son siete plantas con material inédito de Apple Corps. Estará abierta, por supuesto, la azotea, e incluso habrá una recreación del estudio original donde se grabó, por ejemplo, la maravillosa Let It Be. Como dicen desde la compañía, este proyecto es cerrar un círculo. Lo explican así: desde su creación en 1968, Apple Corps Ltd. ha gestionado los intereses creativos y comerciales de los Beatles, y este anuncio cierra un ciclo, ya que la compañía regresa a su sede original más famosa.

Paul McCartney está encantado con la idea. Como él mismo ha contado, hay muchos recuerdos especiales entre esas paredes, por no hablar de la azotea. Dice que el equipo ha elaborado unos planes realmente impresionantes y que está deseando que la gente lo vea cuando esté terminado.

Si eres fan de los Beatles, seguro que cuando subas a esa azotea y cierres los ojos, casi podrás sentir a la banda tocando tu canción favorita solo para ti.

Cours de conversation en espagnol du 24 avril

 2269. Noticias en español

Vendida pieza a pieza y repartida por el mundo: la obra de Rafael que vuelve a estar completa cinco siglos después (y puedes ver en NY)

Rafael Sanzio es uno de los grandes artistas del Renacimiento, y de él, precisamente, vamos a hablar en la primera noticia de hoy.

Si estás en Nueva York, podrás comprobar de primera mano lo que te voy a contar. Nos vamos al Museo Metropolitano de Arte, el famoso Met. Este museo ha conseguido un auténtico hito: ha logrado reunir por primera vez, cinco siglos después, una de las primeras obras maestras de Rafael. Se llama Retablo de Colonna y en su día se había vendido pieza a pieza. Un retablo es un conjunto de pinturas o esculturas que se coloca detrás del altar de una iglesia.

Pero vamos a empezar por el principio. Conozcamos la historia de este cuadro.

Todo comienza a principios del siglo XVI, cuando Rafael apenas tenía 20 años. En ese momento, las monjas del convento de Sant’Antonio, en Perugia, le encargaron al joven artista un retablo para su capilla privada. Y, para entender la noticia de hoy, lo importante es saber una cosa: la obra estaba compuesta por varias piezas. Había una escena central, una luneta en la parte superior y varias escenas pequeñas en la parte inferior, en lo que se llama la predela.

Con el paso del tiempo, la obra dejó de cumplir la función religiosa para la que fue creada. Y las monjas, viendo que el coleccionismo estaba en auge, decidieron vender la obra por piezas. Así que, a mediados del siglo XVII, el retablo ya estaba dividido y en manos de diferentes dueños. ¿Dónde acabaron estas piezas? Pues algunas en colecciones privadas y otras en museos de prestigio, como la National Gallery de Londres.

Volvamos al presente y volvamos al Met de Nueva York. Resulta que este museo ha organizado la mayor retrospectiva dedicada a Rafael en Estados Unidos, llamada «Rafael: Poesía sublime». Y se propusieron reunir la obra completa para poder analizarla, contemplarla y disfrutarla en su conjunto. Porque, al haberla contemplado siempre incompleta, su análisis estaba cojo. Rafael concibió el retablo como un todo: cada imagen no solo cumplía una función y tenía un significado, sino que, además, había un diálogo simbólico entre todas ellas.

¿Qué se ha descubierto al tenerla por fin completa? Pues varias cosas. Por un lado, se ve que ya estaban presentes algunos elementos clave que convertirían a Rafael en un grande entre los grandes: la armonía de los colores, la delicadeza de los gestos o la profundidad del espacio. También se han dado cuenta de que la predela no era como solía ser en aquella época. En ese entonces, la predela se solía pintar como una pieza única, pero Rafael la concibió como paneles independientes que seguían un orden preciso. Por cierto, si quieres ver esta obra, solo tienes que pasarte por Nueva York antes del 28 de junio.

¿No te parece mágico que en 2026 veamos por primera vez, tal como era, una obra creada en el siglo XVI?

Un centro de investigación busca 12 voluntarios para vivir un mes gratis a 2.000 metros y estudiar si la montaña protege el corazón: 160 candidatos en horas para 12 plazas

Vamos con la segunda noticia del día. ¿Cómo reacciona el cuerpo humano al estar a cierta altura? La respuesta a esa pregunta es lo que se busca en la segunda noticia de hoy.

Para conocer esta noticia nos tenemos que ir a Italia, y más concretamente a un refugio de montaña llamado Nino Corsi, en Val Martello. Se encuentra dentro del Parque Nacional del Stelvio, a más de 2.000 metros de altitud. ¿Cuál es la noticia? Pues que se buscan voluntarios para vivir justo ahí. Veamos de qué va esta oferta.

La propuesta la lanza Eurac Research, un centro privado de investigación con sede en Bolzano, y que ha creado un proyecto de investigación. Para este proyecto buscan a 12 voluntarios que pasen cuatro semanas en este refugio. ¿Con qué finalidad? Analizar cómo responde el organismo al estar en una altitud moderada durante un tiempo prolongado. ¿Y por qué a esta altitud? Pues mira, más de 200 millones de personas en el mundo viven por encima de los 2.000 metros. Sin embargo, la ciencia ha centrado sus estudios en alturas mucho mayores, como los 3.000 o incluso los 4.000 metros. Esta altura intermedia, en cambio, apenas se ha estudiado.

A los voluntarios elegidos se les medirán parámetros como la actividad del sistema nervioso, la composición corporal, el metabolismo, el apetito o la capacidad de resistencia. La idea es conseguir una visión global de cómo reacciona el cuerpo. Es decir, cómo se comportan la salud cardiovascular, el metabolismo, la calidad del sueño o el rendimiento físico ante una estancia prolongada a estas alturas.

Claro, tú te estarás preguntando: y si estoy interesado, ¿qué ofrece esta oferta? Pues mira, oyente: el alojamiento, la manutención completa y una compensación económica de 400 euros brutos. ¿Qué se necesita? Pues buscan hombres y mujeres de entre 18 y 40 años, con buena salud y con un peso dentro de la normalidad. También es importante que estén acostumbrados a vivir cerca del nivel del mar, porque, si ya están habituados a ciertas alturas, los resultados se podrían ver alterados. Y lo cierto es que la oferta ha sido todo un éxito, ya que se recibieron más de 160 solicitudes en unas pocas horas. Pero es que, piénsalo bien: ¿quién no querría estar en un lugar prácticamente aislado en la alta montaña, descansando de todo durante un mes? En los tiempos que corren, para mucha gente este podría ser el plan soñado. Y ahora yo te pregunto: ¿tú irías?

Dos ‘streamers’ se pasan 8 horas buscando, literalmente, una aguja en un pajar

Llegamos a la última historia del día. ¿Has escuchado alguna vez la expresión «buscar una aguja en un pajar»? Pues de algo relacionado con ese dicho es de lo que vamos a hablar en la última noticia de hoy.

En español utilizamos la expresión «es como buscar una aguja en un pajar» para referirnos a que algo es muy difícil o prácticamente imposible de conseguir. Claro, porque imagínate encontrar una aguja en medio de un pajar, es decir, en medio de un montón enorme de paja. Pues bien, los protagonistas de hoy han intentado esta hazaña de manera literal.

Se llaman Erobb y Extra Emily, y son streamers. Y, como se ve que hay gente que tiene mucho tiempo libre, decidieron hacer un reto que consistía precisamente en eso: buscar una aguja en un pajar. Para ello, colocaron siete bloques de paja donde habían escondido una sola aguja de costura. ¿El reto? Encontrarla. 

Evidentemente, como su trabajo es ser streamers, lo retransmitieron en directo por Twitch. Y, claro, tuvieron que inventar algo para enganchar a la gente. Porque, a ver, es complicado mantener la atención en una retransmisión en directo de dos personas que buscan una aguja en un pajar durante horas. ¿Qué hicieron para que el público lo siguiera viendo? Pues crearon una especie de castigos que se activaban conforme la gente se iba suscribiendo a su canal. Cada diez personas suscritas, se activaba uno de estos castigos. Así, por ejemplo, en un momento dado, ella tuvo que buscar la aguja con los ojos vendados.

La pregunta que te reconcome por dentro en estos momentos es: ¿consiguieron encontrar la aguja? Pues lo cierto es que sí. Lo lograron cuando ya había caído la noche, después de ocho horas y 21 minutos de búsqueda. Resulta que la aguja la encontraron alejada de la pila de paja, y ella dijo al encontrarla: «Estaba aquí, en el suelo». Yo no es por ser malpensado, oyente, pero resulta un poco raro que, tras ocho horas, estuviera ahí, en el suelo, así, por casualidad.

¿Lo más curioso de esta historia? Que no es la primera vez que alguien lo intenta. Antes ya lo hizo el artista italiano Sven Sachsalber, en el año 2014, en el Palais de Tokyo de París. Él tardó unas 18 horas, por si te interesa saberlo.

¿Conclusiones? Lo primero, que hay gente con mucho tiempo libre: tanto los creadores del reto como quienes lo ven. Y lo segundo, que, si lo analizamos como una metáfora de la vida, por muy complicadas que se presenten algunas cosas, puede que te lleven 8 horas, 18 o toda la vida, pero, al final, todo se puede conseguir.

Y tú, oyente, ¿alguna vez has logrado algo que a priori parecía un reto tan complicado como buscar una aguja en un pajar?

Cours de conversation en espagnol du 17 avril

2264. Noticias en español

Hallan en Países Bajos un esqueleto que podría pertenecer al mosquetero d’Artagnan

Si yo te digo «¡Uno para todos y todos para uno!», tú, inevitablemente, solo podrás pensar en una cosa: Los tres mosqueteros. Pues del protagonista de esa historia es de quien vamos a hablar en la primera noticia de hoy.

Para conocer esta noticia, nos tenemos que ir a la ciudad neerlandesa de Maastricht y, más concretamente, a la iglesia de San Pedro y San Pablo. Allí se ha encontrado un esqueleto que se cree que podría pertenecer a D’Artagnan. Sí, el famoso mosquetero francés que inspiró al protagonista de la famosa novela de Alejandro Dumas y cuya tumba se lleva buscando desde hace más de tres siglos.

Si te parece, antes de seguir con cómo se ha encontrado este esqueleto, ¿qué te parece si repasamos quién fue este famoso personaje y por qué es posible que estos sean sus restos? D’Artagnan era un militar francés que llegó a ser capitán teniente de los mosqueteros. Los mosqueteros eran un cuerpo de élite encargado de la protección personal del rey. Fue hombre de confianza del monarca y se sabe que este le encargaba misiones secretas, labores de espionaje o que se encargaba de asuntos de Estado que eran, digamos, muy delicados.

¿Por qué podría ser plausible que estuviera en Maastricht si él era francés? Pues porque D’Artagnan murió en el año 1673 en esta ciudad, cuando el ejército francés asediaba la ciudad para tomarla. Murió por una herida de bala de mosquete en la garganta. Y debido a las altas temperaturas del verano y a las propias condiciones de la batalla, se piensa que el cuerpo se enterró allí mismo y no se llevó de vuelta a Francia.

¿Dónde se ha encontrado? Ya dijimos que fue en la iglesia de San Pedro y San Pablo y fue gracias al hundimiento de parte del suelo del templo hace unos meses. Cuando se estaba reparando, se encontró un esqueleto en una zona que se corresponde con el altar. Y esto es importante, porque los enterramientos en la zona del altar estaban reservados a personas ilustres, y D’Artagnan, sin duda, lo era. El cuerpo presenta una herida de bala compatible con lo que se sabe de la muerte del mosquetero. Además, junto a los restos se ha encontrado una moneda de la época.

¿Cómo se puede confirmar que es D’Artagnan? Pues por el ADN. Resulta que aún hay descendientes de la familia del mosquetero en Francia. Así que la muestra recogida del esqueleto, principalmente de los dientes y la mandíbula, se ha enviado a un laboratorio en Múnich, Alemania, donde se comparará con el material genético de estos familiares.

Habrá que esperar a los resultados, pero dicen los expertos que no hay nada que contradiga la hipótesis. Podríamos estar ante los restos de un héroe nacional en Francia y un icono para el resto del mundo.

El pueblo del mundo donde no se puede enterrar a nadie: la historia real que parece un error… pero no lo es

Vamos con la segunda historia del día. Solo hay una cosa cierta en este mundo, oyente. Todos en algún momento vamos a morir. Sé que parece que me he puesto catastrofista, pero no. Es que en la segunda historia de hoy vamos a hablar de un lugar donde esto…, bueno, tiene sus matices.

Para conocer esta historia, nos tenemos que ir a un lugar bastante remoto llamado Longyearbyen, que se encuentra en el archipiélago ártico de Svalbard y que pertenece a Noruega. Este lugar tiene una peculiaridad: allí no se puede enterrar a nadie. Sé que suena raro, pero te lo explico.

Lo primero que tenemos que saber es que esta pequeña localidad tiene apenas unos 2.000 habitantes, y es un lugar donde viven literalmente rodeados de nieve, hielo y donde las temperaturas alcanzan los -30 grados centígrados. Condiciones complejas para la vida, sin duda. Pero no tanto para la muerte. Y de eso se dieron cuenta en este pueblo. ¿Qué pasó? Resulta que varias personas que murieron a causa de la epidemia de gripe de 1918 fueron enterradas en el cementerio local. Pero décadas después, los científicos se dieron cuenta de que los cuerpos no se habían descompuesto. El suelo está permanentemente congelado, lo que se conoce como permafrost. Esto significaba que no solo se habían conservado los cuerpos, sino también los virus. Imagínate los riesgos, porque los virus podrían volver a actuar. Y desde los años cincuenta decidieron que allí no se enterraba a nadie más.

¿Qué supone esto en la práctica? No significa que no se pueda morir alguien de manera repentina, claro. Pero ellos aplican el famoso más vale prevenir que curar. Por eso, cuando alguien del pueblo se encuentra en estado crítico, lo trasladan a Noruega continental, donde será atendido. Y en caso de morir, se entierra allí. Pero ojo, que también pasa con las mujeres embarazadas, que se van semanas antes de dar a luz porque este pueblo tampoco tiene instalaciones para procedimientos complejos. Si el parto se complica, no hay manera de solucionarlo allí.

Claro, esto tiene sus consecuencias para el pueblo. Por ejemplo, la población no está envejecida y no hay residencias de ancianos. Es decir, si tú vives en este pueblo, difícilmente vas a terminar tus días en él.

Por cierto, decíamos que es un lugar complejo para la vida. Y tanto, oyente. Porque otra curiosidad de este pueblo es que no se cierran las puertas con llave. ¿Por qué? Porque en caso de emergencia, por ejemplo, en caso de que te esté persiguiendo un oso polar, todo el mundo tiene que poder esconderse rápidamente en el primer edificio que encuentre. Y esto puede sonar a broma, pero en realidad hay más osos polares que personas en este archipiélago. De hecho, también es obligatorio llevar un rifle cuando sales del perímetro del pueblo por el mismo motivo.

No sé a ti, oyente, pero te aseguro que este lugar del mundo me parece fascinante. 

La historia de Merlín, el cerdo que «habla» y triunfa en redes sociales que acaba de llevarse el récord Guinness

Llegamos a la última historia del día. Una pregunta, oyente: ¿sigues en redes sociales la cuenta de algún animal? Pues de uno con muchos seguidores vamos a hablar en la última noticia de hoy.

Nuestro protagonista se llama Merlín, es un cerdo vietnamita de cuatro años y pesa 82 kilos. Podría ser un cerdo vietnamita más, pero no lo es. Porque este cerdo, que vive en una casa con sus dueños en California, acaba de conseguir un récord Guinness. ¿Qué récord? Pues el de tener más seguidores en Instagram para un cerdo. Porque sí, Merlín es todo un creador de contenido con más de 1,1 millones de seguidores en Instagram. Y también tiene cuenta en TikTok.

La pregunta es: ¿por qué Merlín tiene tantos seguidores? ¿Por qué se ha vuelto viral? Pues mira, oyente, porque este cerdo, que vive dentro de la casa de sus dueños e incluso pasea con correa, es capaz de comunicarse con su familia humana. Sí, sí, oyente, has escuchado bien.

¿Esto cómo lo hace? Pues mira, resulta que Merlín es capaz de comunicarse pulsando con el hocico botones que emiten diferentes sonidos. Tiene más de 30 botones. Algunos son para frases tan sencillas como «sí» o «no», pero hay otras más complejas como «Estoy enfadado» o «Dame fruta». ¿Cómo se consigue adiestrar así a un cerdo? Esto es obra de su dueña, Mina Alali, que empezó a entrenar al animal cuando este tenía unos tres meses. Y ella explica que con paciencia, tiempo y refuerzo positivo, todo es posible con los cerdos, ya que tienen una capacidad intelectual comparable a la de un niño de tres a cinco años.

Soy consciente de que a la mayoría de nosotros nos suena extraño eso de tener un cerdo en casa y además adiestrarlo. Y quizá lo que nos pasa por la cabeza sea cuestión de prejuicios, porque no está normalizado el hecho de tener a un cerdo como animal doméstico. Y lo cierto es que la ciencia lleva años demostrando que los cerdos son animales con una inteligencia notable. Mina asegura que Merlín experimenta emociones como ira, frustración, tristeza o felicidad, igual que nosotros. Y añade que el mundo sería un lugar mejor si tratáramos a todos los animales con el mismo amor y compasión que les brindamos a los perros y los gatos.

Ahora bien, oyente, esta noticia también me genera preguntas. Porque cuando Mina dice que Merlín es como un hijo para ella, yo me pregunto: ¿realmente es beneficioso para un cerdo y su naturaleza vivir dentro de una casa? Es un debate interesante, ¿verdad? Por un lado, está claro que Merlín recibe mucho cariño y atención. Pero, por otro, uno se pregunta si un cerdo no estaría mejor en un entorno más natural. ¿Tú qué opinas, oyente?

Cours de conversation en espagnol du 10 mars

2260. Noticias en español

Se publica una obra inédita de los hermanos Machado en tono satírico y crítico que retrata la vida política y social de la España del XVIII

Uno de los versos más famosos de la poesía española es aquel que dice: «Caminante, no hay camino, se hace camino al andar». Es obra de Antonio Machado y de él y su hermano vamos a hablar en la primera noticia de hoy.

Los protagonistas de esta noticia son los hermanos Manuel y Antonio Machado, que, por si no lo sabes, son dos escritores españoles que pertenecen a la que se conoce como la Generación del 98. Te recomiendo leerlos si no lo has hecho ya, oyente. ¿Cómo pueden ser protagonistas de una noticia si ya no están entre nosotros? Pues porque se acaba de publicar una obra inédita de ambos.

La obra en cuestión se llama Las tardes de la Moncloa o las brujas de don Francisco y es una obra de teatro satírica y de tono crítico donde se expone cómo era la vida política y social de la España de fines del siglo XVIII. Pertenece al género chico, un tipo de teatro breve y popular que era muy común en España, y por eso combina perfectamente ese tono burlón y satírico con el entretenimiento. De hecho, hay partes que son cantadas. Como dicen desde la editorial que lo ha publicado, a través del humor, la ironía y elementos cercanos al esperpento, es decir, a la exageración y la deformación de la realidad, los autores presentan a don Francisco, que no es otro que Goya, junto a una serie de personajes caricaturescos que representan el poder, la hipocresía y las intrigas políticas de la época.

Esta obra la ha publicado la Fundación Unicaja y hay que decir que solo han podido recuperar el primer acto de los tres que tendría la obra. Porque lo cierto es que la obra quedó inacabada en el taller de los hermanos Machado. ¿Y por qué quedó sin terminar? Pues porque los interrumpió algo terrible: el estallido de la Guerra Civil en el año 1936.

Pero no te creas que ha sido tarea sencilla recuperar este primer acto. El equipo de investigadores ha partido de una copia realizada por otro hermano, José Machado. Este hermano, aunque era pintor, era el encargado de pasar a limpio los textos, él los escribía de forma clara y ordenada para más tarde mandarlos a la imprenta. Además, la propia Fundación Unicaja había adquirido hace unos años varios manuscritos de los hermanos. Y los investigadores han revisado todos estos manuscritos hasta poder completar así este primer acto.

En fin, solo puedo decirte que siempre hay una buena razón para leer a los hermanos Machado y descubrir un poco mejor a España a través de sus palabras.

Sacan a subasta un tramo de la escalera original de la Torre Eiffel que conducía a su último piso

Vamos con la segunda noticia del día. Algo que me fascina de las subastas es que sacan a la luz objetos que jamás pensaste que se podrían subastar o que existieran siquiera. ¿Un ejemplo? El objeto del que vamos a hablar en la segunda noticia de hoy.

La protagonista de esta noticia no es otra que la archifamosa Torre Eiffel, que, aunque no necesita presentaciones, solo te recordaré que fue obra de Gustave Eiffel y que se construyó en el año 1889, con motivo de la Exposición Universal de la capital francesa. Si has estado en la torre, sabrás que para acceder a los últimos pisos hay un ascensor. Pero eso no siempre fue así; en un principio, cuando se construyó, tenía unas escaleras.

Cuando se desmontó en 1983, la escalera se dividió en varias secciones. Se subastaron veinte tramos de la escalera original. Así que todos los tramos fueron a parar a manos diferentes. Y aunque la mayoría se quedaron en colecciones privadas, sí que hay algunos tramos que están expuestos y que son conocidos. ¿Por ejemplo? El que está cerca de la Estatua de la Libertad, en Nueva York, otro que podemos encontrar en Disneyland, o el que está en los jardines de la Fundación Yoishii Yamanashi, en Japón.

Claro, tú estarás pensando: si la subasta fue en el año 1983, ¿dónde está la noticia? Pues porque uno de esos tramos que se subastó en aquella época vuelve a salir a subasta. Se trata de un tramo de escalera de acero y chapa de 14 peldaños y que tiene unas medidas de 2,75 metros de altura y 1,75 de diámetro. Creo que las medidas son importantes porque si vas a pujar por algo como esto, tienes que saber si te entra en casa. ¿No crees?

¿Qué sabemos de este tramo de escaleras? Que ha estado en las mismas manos durante 40 años y que se ha cuidado con mucho mimo. De hecho, este tramo ha sido restaurado por el mismo equipo que se encarga del mantenimiento de la mismísima Torre Eiffel. Es decir, que el valor es alto porque se garantiza la conservación de su estructura y sus características originales.

¿Cuál es el precio de salida? Entre 40.000 y 50.000 euros. Pero si tienes que tener preparado el pago, te diré que se espera que el precio suba bastante más teniendo en cuenta los antecedentes. Ya que se han vendido más tramos de estos y han alcanzado cifras de 162.500 euros, la más baja, y 523.800 euros, la más alta.

La verdad es que tiene que ser impresionante tener un trozo de la Torre Eiffel original en casa. Pero no dejo de mirar mi casa y pensar: ¿dónde lo pondría yo? No sé, con esas medidas, creo que al precio de comprar la escalera le tendría que sumar el precio de una casa nueva.

Ganar un Oscar no significa poder venderlo: la ridícula norma de la Academia para todos los ganadores y sus herederos

Llegamos a la última historia del día. Hace unas semanas fue la ceremonia de los Oscar y de algo relacionado con estos premios es de lo que vamos a hablar en la última noticia de hoy.

En los Oscar, todo es lujo y glamour. Vamos, que todo el evento, desde la alfombra roja hasta la ceremonia en sí, está pensado para que nosotros, como simples espectadores, lo veamos como algo un poco inalcanzable. Son las mayores estrellas del cine, las mejor pagadas, algunas auténticas leyendas, vestidas con trajes de grandes diseñadores, increíbles joyas y maravillosos peinados y maquillajes. Eso hace que llegue un momento en que no vemos personas, vemos lujo. Así que muchas veces nos hacemos preguntas como: ¿cuánto costará el collar que lleva esa actriz?

Pues bien, siguiendo esta línea, te pregunto: ¿te has preguntado alguna vez cuánto cuesta un Oscar? Imagínate que tú eres actor, ganas un Oscar y, por lo que sea, pasas por un mal momento y necesitas venderlo. ¿Por cuánto lo podrías vender? Pues mira, oyente, si tu Oscar es de antes de 1951, por el precio que quieras, por el precio que el comprador esté dispuesto a pagar. De hecho, Michael Jackson pagó 1,54 millones de dólares por el Oscar que ganó la película Lo que el viento se llevó, que ganó el de mejor película en el año 1940. Pero si tu Oscar es de después de 1951, su valor es de un dólar. Sí, un simple dólar.

¿A qué se debe este cambio tan drástico de precio? Pues porque la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood impone una norma a quienes ganan un Oscar. Resulta que si tú ganas este galardón y por lo que sea quieres venderlo, estás obligado a ofrecérselo primero a la propia Academia por el valor de un dólar. Y ojo, que esta norma también afecta a los herederos y a terceros. Solo en el caso de que la Academia no aceptara esta venta por un dólar, se podría vender este trofeo por la cifra que se quiera.

¿Por qué se hace esto? Bueno, la razón principal es proteger la imagen de los premios y evitar que se conviertan en simples objetos de colección. Además, desde la Academia entienden que ganar un Oscar ya lleva una compensación económica de por sí, ya que se estima que los ganadores, en sus posteriores proyectos, suben su caché en un 20 %.

Pero ojo, porque la Academia no se queda aquí en este afán de proteger sus premios y su imagen. De hecho, han llegado a llevar ante la justicia a empresas que hacían réplicas del Oscar, como, por ejemplo, Oscar de chocolate. Solo espero que en el futuro no denuncien a la gente que se llama Óscar.

Así que, ya ves, oyente, para el próximo año, cuando veas al actor o la actriz de turno que levanta la estatuilla, piensa que, sentimentalmente, emocionalmente o simbólicamente, lo que tiene entre sus manos no tiene precio. Pero,  económicamente, si quisieran hacer algo con ese premio, es lo mismo que tener un dólar. 

Cours de conversation en espagnol du 3 avril

 2246. Noticias en español

Los españoles colocan el amor en cuarto lugar para tener una vida satisfactoria

¿Cómo de importante es el amor en tu vida, oyente? Sé que es una pregunta que puede ser compleja, pero de cómo viven el amor los españoles es de lo que vamos a hablar en la primera noticia de hoy.

Esta noticia parte de un estudio del Centro de Investigaciones Sociológicas de España, llamado Percepción social del amor. En este estudio se ha preguntado a más de 5.000 personas por asuntos relacionados con el amor. ¿Qué datos podemos extraer de esta encuesta?

Para empezar, algo interesante: el 92 % de los encuestados coincide en que no todo el mundo entiende el amor de la misma manera. La percepción que tenemos del amor varía mucho de una persona a otra. A la pregunta de si el amor es importante a la hora de tener una vida satisfactoria, el 71 % de los españoles dijo que es muy o bastante importante. Pero, ¿cuál es la cuestión más importante para los españoles? Pues mira, el 99 % dice que la salud, seguido de la familia con un 97 %; después, la amistad, con un 94 %; y el amor se sitúa en cuarto lugar, con un 91 %.

Más cosas. A la pregunta de qué palabras relacionan los españoles con el amor, el 95 % dice felicidad, el 94 % lo relaciona con compromiso y el 93 % con igualdad. También se les dieron a los encuestados frases hechas o afirmaciones sobre el amor para ver si estaban de acuerdo o no. Pues bien, ante la frase «Las prisas de la vida actual son algo negativo para el amor», el 76 % dijo estar de acuerdo. Y ante la frase «el amor verdadero lo puede todo», el 64 % también está de acuerdo. ¿Qué piensas qué dirán los españoles de la frase «El amor funciona como el mercado, con la ley de la oferta y la demanda»? Pues el 80 % dice no estar de acuerdo. Parece que para los españoles el amor y la economía no van de la mano.

Si entramos ya en las relaciones de pareja, la primera pregunta es: ¿qué es lo más positivo de tener una relación amorosa? El 38 % de los españoles dice que compartir su vida con alguien, un 17 % señala la posibilidad de formar una familia, y el 13 % habla de disfrutar del día a día. ¿Y qué cosas son importantes dentro de una relación? Para el 92 % es importante hacer un viaje en pareja de vez en cuando, hacer cenas o comidas románticas para un 72 %, y para el 56 % es importante hacerse regalos.

¿Puede existir amor sin sexo? El 80 % piensa que sí, mientras que el 18 % dice que no. Y en toda esta parte de cómo se entiende el amor hay datos muy curiosos. Porque ante la pregunta de si la ideología de una persona influye en su forma de entender el amor, el 64 % cree que no. Sin embargo, a la pregunta de si la forma de ver el amor o las relaciones sexuales depende de la época histórica, el 84 % dice que sí. Es decir, parece que para los españoles el amor cambia con los tiempos, pero no con las ideas políticas. ¿Importa la religión en el amor o el sexo? Aquí las opiniones están más divididas: el 52 % cree que no importa, pero para el 44 % sí importa.

A la hora de hablar de aplicaciones de citas, solo el 25 % dice haberse creado un perfil en una de estas aplicaciones. De esos, el 71 % asegura haber tenido una cita con alguien. Fíjate que el 67 % no cree que sea más sencillo encontrar el amor en estas aplicaciones, pero sí que el 65 % cree que es más sencillo encontrar sexo en ellas.

En cuanto a las relaciones, la mayoría de los encuestados, con un 70 %, afirma estar en una relación que dura entre 11 y 20 años. ¿Y qué pasa con las personas solteras? Pues el 57 % dice que no le gustaría tener pareja. ¿Y tú cómo responderías a estas preguntas, oyente?

«Benquerida Madonna»: el Celta busca desesperadamente la camiseta que la reina del pop vistió en Balaídos en 1990

Vamos con la segunda noticia del día. ¿Te has fijado en la cantidad de gente que ahora lleva camisetas de fútbol combinadas con trajes de chaqueta, vaqueros o faldas? Es una moda que se llama blokecore, pero lo cierto es que Madonna ya se adelantó a esta tendencia hace más de treinta años. Y de eso va esta segunda noticia.

Vamos a hacer un viaje al año 1990, más concretamente al 29 de julio, y nos vamos a ir al Estadio de Balaídos, en Vigo. De hecho, esta es mi ciudad natal y es la ciudad en la que vivo actualmente. ¿Qué pasó ese 29 de julio del 1990? Que la mítica Madonna actuó en este estadio ante 20.000 personas. Pues bien, en aquel concierto hubo una imagen que pasaría a la historia. Resulta que ella salió al escenario con su ya mítico corsé rosa diseñado por Jean Paul Gaultier, pero cuando sonó la tercera canción, se cambió de ropa. ¿Y qué se puso? La camiseta del equipo de fútbol Celta de Vigo, con el número 5 a la espalda, que era el de José Manuel Espinosa.

La cuestión es que el club vigués lleva años intentando localizar esta camiseta, a la que se le perdió la pista después del concierto. Y es aquí donde está la noticia: la presidenta del Celta de Vigo, Marián Mouriño, ha decidido coger el toro por los cuernos, ha decidido intentar solucionar esta incógnita de forma directa y decidida. ¿Y qué ha hecho la presidenta? Pues mira, oyente, ha habilitado un buzón de información para que cualquiera que tenga datos se los pueda facilitar al club y también le ha escrito una carta directamente a Madonna.

¿Qué dice en la carta? Básicamente, la carta se inicia diciéndole a la cantante que necesitan su ayuda y la pone en antecedentes de lo que están buscando: la camiseta. En la carta le dice: «Tu imagen con nuestra camiseta se convirtió en un mito y forma parte de la historia del Celta que también se escribe fuera del terreno de juego. Muchos ven en todo esto una simple anécdota, pero a mí me gustaría pensar que nada sucede por casualidad».

Después da una de las razones por las que esta camiseta es tan importante para el club: «Entendemos mejor lo que defendías entonces: cuestionar lo establecido y hacer frente a quien pretende decirte lo que puedes o no puedes hacer. En el club que presido nos reconocemos en esa manera de estar en el mundo. Por eso tenemos la ilusión de encontrar esta prenda. La búsqueda no es un capricho, es un acto de memoria, es patrimonio emocional de nuestro club». Y la carta termina diciendo: «Si sabes dónde puede estar o quieres ayudarnos, por favor, contacta por mensaje privado». 

La gran pregunta es: ¿contestó Madonna a esta carta? Pues sí, Madonna contestó en la red social X, con un mensaje breve y sencillo. Ella dijo esto: “¡Esta camiseta está colgada en mis archivos! ¡La llevo puesta y represento a tu equipo en espíritu!”. Así que parece que el misterio está resuelto, parece que Madonna tiene la camiseta guardada en sus archivos.

No sé si el Celta de Vigo ha cumplido su objetivo, porque yo creo que querían tener la camiseta en su posesión para tenerla en el museo, probablemente, pero bueno, al menos ahora saben que está a buen recaudo.

La misteriosa aldea de Japón donde los que se van son reemplazados por muñecos: «Son como mis hijos»

Llegamos a la última historia del día. Te voy a hacer una pregunta difícil, oyente: ¿Cómo se puede llenar el espacio de la gente que se va? De una respuesta posible a esa pregunta es de lo que vamos a hablar en la última historia de hoy.

En esta historia vamos a viajar a Japón y, más concretamente, al pueblo de Nagoro, que hoy en día tiene exactamente 29 habitantes. Bueno, puntualicemos: habitantes vivos, porque hay 350 habitantes de otro tipo. Ahora mismo te estarás preguntando: ¿qué tipo de habitantes son esos? Pero te voy a dejar con la intriga y vamos a conocer primero un poco de la historia de este pueblo.

Nagoro vivió lo mismo que muchos otros pueblos rurales. La falta de oportunidades y el aislamiento y la distancia a otras poblaciones más grandes provocaron que, a mediados del siglo XX, sufriera un éxodo masivo hacia las ciudades. De esta manera, Nagoro pasó de ser un pueblo con centenares de habitantes a contar hoy día, como dijimos, con tan solo 29.

Una de las personas que se fue es nuestra protagonista de hoy, que se llama Ayano Tsukimi y tiene 75 años. Ella se fue del pueblo, pero más tarde tuvo que volver porque tenía que cuidar a su padre. Estando en el pueblo y viendo lo despoblado que se estaba quedando, pensó que tenía que hacer algo para evitar que terminara desapareciendo. Decidió que iba a encontrar la manera de repoblarlo. Y no, no se puso a tener hijos uno detrás de otro. Ideó una forma mucho más original.

Lo que hizo fue sustituir a las personas que se iban por muñecos hechos por ella misma. Estos muñecos, que ella dice que son como sus hijos, los realiza en su taller con materiales como madera, papel, lana o ropa, porque cada personaje va vestido acorde con lo que representa. De esta manera hay niños, pescadores o un guardia. Para que te hagas una idea, es como si el pueblo estuviera lleno de espantapájaros. ¿Sabes lo que es un espantapájaros? Es un muñeco que se pone en los campos para asustar a los pájaros, para espantarlos, y que no se coman las cosechas. De hecho, a día de hoy se conoce a este pueblo como «el pueblo de los espantapájaros». Y sí, oyente, esos son los 350 habitantes que dijimos al principio.

Y la verdad es que esta iniciativa ha surtido efecto, porque ha llevado a poner este pueblo en el mapa y es visitado por muchos turistas. Una historia curiosa y triste y bonita al mismo tiempo. A veces las ideas más creativas nacen de las situaciones más difíciles.